“열네 살 때 안경이 필요했습니다. 너무 허영심이 많아서 안경을 쓰고 싶지 않았습니다. (…) 내가 본 모든 것이 가까이에 있었고 나머지는 흐릿했습니다. “라고 사진 작가는 설명합니다. 겨울 반덴브링크 반영합니다. “지금 제가 사진을 찍는 건 기본적으로 그렇습니다.” 통화하는 동안 그의 최신 IDEA 저서에 대해 이야기하면서 그의 두꺼운 프레임 사양을 놓치기 어렵습니다. 늑대 (2026)은 청소년 그룹, 청소년 팩 내에서의 공생을 포착합니다.

네덜란드 태생의 파리 기반 사진작가는 3년 전 책 사인회에서 IDEA 팀을 처음 만났습니다. 6개월 후, 공동 창업자이자 사진작가인 안젤라 힐(Angela Hill)은 그를 자신의 파리 호텔에서 술 한잔 하자고 초대했습니다. “내 생각엔 The Bristol이었던 것 같아요. 그녀가 우리가 책을 내야 한다고 말하더군요.” 그 결과는 자신도 모르게 젊은이들의 초상화를 담은 400페이지 분량의 컬렉션인 Vandals(2024)였습니다. 2년 후, Wolves는 이 논리를 개발하여 집단 내의 특이점, 즉 움직이지 않고, 경계하며, 거의 이상할 정도로 시원하다는 렌즈를 돌렸습니다. 주제는 다큐멘터리이지만 책의 스타일과 Vandenbrink의 패션 배경은 이러한 이미지에 청소년 커뮤니티에 대한 하이퍼 스타일화된 편집 비전을 제공합니다. Vandenbrink가 IDEA와 매우 긴밀하게 협력한다는 것은 놀라운 일이 아닐 것입니다. Hill의 어린 시절에 대한 관심은 청소년기에 대한 자신의 관심을 반영합니다. “그녀는 가끔 내가 자기 쌍둥이 동생이라고 농담을 해요. 일 때문에요. 그리고 우리 둘 다 외동아들이라고요.”

이 책의 기원은 Vandenbrink의 남자 친구, 그가 묘사한 대로 그의 “창조적 양심”에 있습니다. 그는 프랑스 철학자 Gilles Deleuze와 Félix Guattari가 쓴 1914년의 텍스트인 One or More Wolves를 처음 접했습니다. 팩 또는 늑대 다양성. 이러한 이해를 청소년기의 미학과 사교성에 적용하여 Vandenbrink의 이미지는 공공장소에 모인 도시 청소년 무리에 초점을 맞춥니다. 들뢰즈와 가타리의 원본 텍스트와 최근 의뢰받은 답변인 Eliot Haworth의 Field Notes가 이미지와 함께 인쇄되어 있습니다. 후자는 훌륭한 설명-분석으로, Vandenbrink는 “처음에는 늑대에 대해 말 그대로 문자 그대로 말하고”, 두 번째와 세 번째 읽기에서는 “또한 청소년에 대해서도” 드러낸다고 말합니다. 청소년과 늑대가 공유하는 행동에 대한 Haworth의 추상적인 설명은 “집단적, 그리고 전적으로 그들 자신 모두”의 철학적 탐구의 복잡성을 완벽하게 표현합니다. 이미지와 텍스트가 사춘기 늑대의 하이픈을 차지하고 있습니다.

책 자체는 서술적이지 않고 직관적으로 구성되어 있다. 디자이너 Linda van Deursen과 함께 작업하면서 Vandenbrink는 “그녀는 텍스트를 읽고 늑대가 무엇을 할지 궁금해했습니다. 약간의 뼈대를 만들었습니다”라고 말하면서 “휴식, 장난기, 울부짖음 등 모든 것”과 같은 특정 특성에 대한 이미지를 선택했습니다. 무대는 문자 그대로가 아니지만 근본적인 동물주의가 표면화됩니다. 거리에 함께 누워 있는 시체, 신체적 접촉, 먹이를 찾는 것처럼 모퉁이를 돌아보는 눈, 심지어 한 소년은 눈 위에 흉터가 있습니다.

Vandenbrink는 “공개적으로 사진을 찍는 것은 마치 사냥과 명상을 동시에 하는 것과 같습니다.”라고 밝혔습니다. 이미지는 인쇄되기 불과 ​​몇 달 전에 암스테르담, 파리, 밀라노, 베니스 등 유럽의 여러 도시에서 촬영되었습니다. 그의 이전 작업은 원격으로, 익명으로, 관음적으로 이루어졌습니다. 이번 프로젝트를 위해 그는 액션에 몰입했다. “나는 아무도 나를 보거나 나에게 말을 걸 수 없도록 긴 렌즈를 사용하곤 했는데, 그것이 그다지 솔직하지 않았기 때문에 바꾸고 싶었습니다.”라고 그는 말합니다. “이제 제가 중간에 왔으니 많은 분들이 다가와서 제가 무엇을 하고 있는지 묻거나 자신의 iPhone으로 사진을 한 번 더 찍어달라고 요청하는 것이 꽤 우스꽝스럽습니다.”

올해 초 베니스에서 촬영된 사진에는 어린 소년이 돌 선반에 기대어 있는 모습이 담겨 있습니다. 그의 눈은 감겨 있고 입술은 약간 벌어져 있다. 날카로운 헤어스타일 라인과 턱선은 얼굴에 거의 조각 같은 명료함을 더해 주고, 뺨의 홍조와 작은 점은 그를 살아있는 세계로 데려다 줍니다. 주변 머리의 흐릿한 왕관으로 둘러싸인 흰색 상의와 지퍼를 입은 안티누스가 쉬고 있습니다.

Vandenbrink는 이것이 “세계에 대한 조작된 비전(…), 내가 목표로 하는 것과 내가 목표로 하는 사람에 대한 비전”이라고 인정합니다. 캐스팅 제의가 많이 들어온다고 한다. “내가 찾고 있는 어떤 남자가 있는 것 같아요.” 그가 말했다. “하지만 저는 매우 개방적인 태도를 취하려고 노력합니다.” 그는 “남자들은 푸마, 아디다스, 발렌시아가 등 같은 브랜드를 입지만 다르게 보입니다. 더 스타일리시해 보입니다”라고 그는 말합니다. “이상한데 운동복이 더 잘 맞는 것 같아요.” 이미지가 구성되거나 양식화되지 않은 경우 편집을 통해 조합이 이루어집니다. 겨울 늑대는 모피 모자와 모자, 검은색 면 후드티, 다운 재킷, 더러운 운동화를 착용합니다. 소품(플라스틱 병 몇 개, 커피 컵, 전화기, 배낭)조차도 현대 십대 생활의 고상한 이미지입니다. “어쩌면 30년 후에는 이 이미지를 보고 ‘그때는 70년대가 아니라 2020년대였지’라고 생각할 것입니다.

청소년기는 Vandenbrink가 계속해서 되돌아오는 것이며, 그는 그 이유에 대한 이론을 가지고 있습니다. “저는 이것이 부분적으로 제 젊음의 재탄생이라고 생각합니다. 하지만 이 시대도 변화로 인해 매우 흥미롭습니다. 제가 사진을 찍는 피사체는 여전히 순수하지만, 현실 세계로 (움직이기 시작하면서) 약간의 변화가 시작되는 것을 볼 수 있습니다. 저는 그것이 매우 매력적이라고 ​​생각합니다.” Vandenbrink는 네덜란드의 작은 마을에서 외동딸로 자랐습니다. “밖으로 나가서 친구를 찾아야 했어요. 지금 촬영하는 곳과 늘 같은 곳에서 놀았어요.” 그의 이미지에서 드러나는 것은 특별한 친밀감입니다. 과장된 것은 없습니다. 거창한 몸짓은 없고, 단지 사람들이 함께 있다는 부드러운 단순함만이 있을 뿐입니다. 특히 10대 사진에서 이러한 친밀감은 종종 성인 남성성을 형성하는 더 가혹한 코드와 상충되는 것처럼 보입니다.

Vandenbrink는 “무릎이나 테이블 위에 올려 놓고 천천히 훑어보는 책이기를 바랍니다. 이미지를 통해 어딘가에 가본 것 같은 느낌, 뭔가를 배웠다는 느낌을 받을 수 있기를 바랍니다”라고 말했습니다. 그는 향후 모로코에서의 프로젝트를 염두에 두고 파리 주변에서 상업 및 개인 촬영을 계속하고 있습니다. 사실 그 눈은 14세 때 미학을 위해 안경을 거부했고, 수십 년이 지난 오늘날 청소년들 사이에서 아름다움을 발견하고 있습니다.

Walter Vandenbrink의 Wolves는 IDEA에서 출판되었으며 현재 이용 가능합니다.