파리를 보고 죽어라! 보다 파리 파리 그리고 세상을 다르게 보세요!

벨기에 작가이자 감독인 이자벨 톨레나에르(Isabelle Tollenaere)의 첫 장편 소설 영화의 제목입니다.전투, 빅토리아)는 제60회 카를로비바리국제영화제(KVIFF) 프록시마 경쟁 부문의 일환으로 7월 7일 화요일 세계 초연될 예정이며, 집, 집에 대한 생각, 그리고 이주에 대한 드라마에서 관객을 기다리고 있는 것이 무엇인지 암시한다.

예를 들어, 집에 대한 기억을 생생하게 유지하는 방법으로 반복합니다. 그리고 중국에도 일종의 파리가 있다는 사실이 있습니다. Tianducheng은 저장성 항저우에 있는 거대한 주거 단지로, 프랑스 수도의 건물, 대로, 분수, 심지어 354피트 높이의 에펠탑 복제품까지 모방하고 있습니다.

파리 파리 서류미비 이민자인 중국 출신의 이엔(Yi-En), 콩고민주공화국 출신 주니어, 팔레스타인 출신 함자(Hamzah) 등 세 남자가 파리의 버려진 건물처럼 보이는 건물에서 무허가 아파트를 공유하고 있다. 그들은 현재의 안전한 공간이 외부 세력에 의해 위협을 받고 있기 때문에 이주, 망명 생활, 소유물과 관계의 덧없는 성격을 공유합니다.

KVIFF 웹사이트는 이 영화를 “탐색하고, 잃고, 움직이고, 새로운 의미와 공통점을 발견하는 우화”라고 부른다. 이 작업은 “유럽에서 가장 큰 도시 중 하나와 중국에 건설된 파리의 복제품에서 이루어집니다. 이는 새 집에 사는 이민자들의 오래된 꿈과 그것이 오래된 집에 대한 새로운 꿈으로 점진적으로 변화하는 것을 비유합니다.”

Tollenaere도 편집되었습니다. 파리 파리사진 감독은 Thomas Verijke입니다. 출연진은 Yi-En Chen, David Mutamba 및 Mahmoud Beshtawi가 주도합니다. Square Eyes는 제작자 Bo de Group과 Hans Everaert de Menuetto의 영화 해외 판매를 담당하고 있습니다.

다큐멘터리에 대한 그의 배경을 고려하면 그의 다큐멘터리 작업이 Tollenaere를 다음으로 이끌었는지 궁금할 것입니다. 파리 파리. 2014년에 그녀는 처음으로 중국의 파리 복제품에 관한 기사를 온라인에서 읽었고 “나는 즉시 그것에 매료되었습니다”라고 영화 제작자는 회상합니다. “그것은 많은 생각을 불러일으켰고 거의 즉시 한 영화에서 같은 도시를 두 배로 늘리는 아이디어, 그것이 수반할 수 있는 일, 일어날 수 있는 일, 그것이 의미할 수 있는 것과 동일해 보이는 이 두 장소를 어떻게 연결할 수 있는지에 대한 아이디어를 얻었습니다.”

이로 인해 그녀는 중국에서 3개월을 보내게 됐다. “저는 Tianducheng에서 그리 멀지 않은 상하이에 있었습니다.”라고 그녀는 말합니다. 목요일. “지금까지 본 적 없는 엄청난 건설 열풍에 직면했습니다. 그리고 어딜가도 철거가 일어나는 것 같았고, 그래서 변화하는 풍경과 환경을 더 깊이 파고들기 시작했습니다. 집을 잠시 떠났다가 돌아오면 더 이상 그곳을 알아보지 못하거나 집으로 가는 길을 찾지 못한다는 이야기를 들었습니다. 그때부터 집의 상실, 사라짐, 기억, 위태로움이라는 집의 주제가 등장하기 시작했습니다.

Tollenaere는 원래 프랑스 파리에서 중국인 공동체를 촬영할 계획이었지만 점차 그의 접근 방식은 세계의 매우 다른 곳에서 온 세 명의 주인공이 등장하는 이야기로 바뀌었습니다.

그녀는 캐릭터를 어떻게 선택했나요? 모든 것은 Yi-En으로부터 시작되었습니다. Tollenaere는 “우리 둘 다 2018년에 아티스트 레지던시에 있었습니다. 그는 댄서이자 안무가인데, 그곳에서 그를 만났습니다.”라고 말합니다. 목요일. “처음에는 영화에 캐스팅할 생각이 없었어요. 너무 좋아해서 같이 시간을 보내다가 나중에서야 이 영화에 정말 잘 어울릴 것 같아서 물어봤어요. 배우 경험이 전혀 없는데, 그 이후로 계속 그 사람을 염두에 두고 영화를 썼어요.”

그녀는 “나중에 내가 영화 캐스팅을 준비했을 때” 나머지 두 사람을 만났다고 영화 제작자는 말합니다. “하지만 영화 속 인물들과 비슷한 경험을 한 사람들을 캐스팅하고 싶었어요. 이은이는 예외였어요. 저는 다큐멘터리 출신이기 때문에 영화를 만드는 데 도움을 주는 사람들을 늘 환영했어요. 그래서 제가 대본에 담을 수 있었던 배우들의 요소가 많아요.”

Tollenaere에 대한 다큐멘터리를 연출하는 대신 장편 소설을 쓰는 것이 얼마나 이질적이었습니까? “이전에는 항상 현실을 바탕으로 영화를 만들었습니다. 항상 픽션과 하이브리드 영화를 만들었지만 다큐멘터리적인 측면이 더 컸기 때문에 픽션 영화를 만들 생각은 별로 없었습니다.”라고 그녀는 회상합니다. “이것이 시간이 지남에 따라 발전한 데에는 여러 가지 이유가 있으며 매우 점진적으로 발생했습니다. 예를 들어 제가 다룬 주제 중 일부는 접근하기 쉽지 않았습니다.”

영화 제작자가 제목을 가지고 있었어요 파리 파리 처음부터. Tollenaere는 “보통 작업 제목은 항상 바뀌지만 이 제목은 처음부터 그대로 있었습니다.”라고 말합니다. 목요일. “한 면에서는 분명히 두 파리에 관한 것입니다. 하지만 또한 영화 전반에 걸쳐 기억의 수단으로 반복이 사용되기 때문에 제목은 기억이라는 주제와 매우 밀접하게 연관되어 있습니다. 영화 속 추진력과 반대 세력은 기억하고 망각하고, 반복하고 사라집니다.”

언어와 그 힘은 다음과 같은 주제에서도 반복됩니다. 파리 파리“집”이라는 개념과 연결되어 있습니다. “고국을 떠나 모국어로 말할 때, 집에 돌아온 듯한 느낌이 매우 강합니다.”라고 작가 겸 감독은 설명합니다. “영화 속 등장인물들은 언어, 기억, 사물을 통해 다양한 방식으로 집에 돌아옵니다. 집이라고 부르는 곳에서 개인 물품을 가져가면 그 일부를 가져가는 것과 같기 때문입니다.”

파리 파리 등장인물들이 새로운 언어인 프랑스어를 배우는 모습을 보여주며, 이는 소속감을 형성하는 것과 거의 반대되는 효과를 나타냅니다. Tollenaere는 “이 언어에서는 어휘가 매우 제한되어 있고 어학 코스에서 배우는 문장이 너무 일반적이고 새로운 국가의 진부함으로 가득 차 있기 때문에 어떤 의미에서는 모든 의미를 상실합니다.”라고 Tollenaere는 지적합니다. “신인으로서의 입장, 불편한 입장, 낯설음과 소외감에 대한 경험을 정말 강조합니다.”

탐구된 주제와 주제를 고려하여 파리 파리영화제작자가 이 영화를 정치적인 영화로 간주하는지 궁금할 수도 있습니다. Tollenaere는 “그렇습니다. 제게는 확실히 정치적인 영화입니다.”라고 말합니다. 목요일. “우선 세 명의 서류미비 이민자가 주인공이고 그들의 투쟁과 어려움을 보게 됩니다. 영화는 매우 정치적이라고 생각하지만 얼굴에 대고 말하는 진술은 아닙니다. 그건 내 스타일이 아닙니다.”

함자가 팔레스타인 사람이라는 사실은 어떻습니까? “처음에는 우연이었습니다. 대본에 실제 국적이 공개되어 있었기 때문입니다.”라고 작가이자 감독은 설명합니다. “마무드를 캐스팅했을 때 그가 팔레스타인인이라는 사실이 영화의 일부가 되었습니다. 우연으로 시작했지만, 계속해서 다루어야 할 긴급한 주제이기 때문에 정말 기쁩니다. 그것은 저를 많이 감동시키고 무기력하게 만드는 것입니다. 그래서 영화의 일부가 되어서 정말 기쁩니다. 주요 주제는 아니더라도 다룰 수 있습니다.”

Tollenaere는 중국판 파리를 촬영하기 위해 소규모 제작진과 함께 중국으로 돌아왔습니다. “그곳에 일주일만 머물렀는데, 외부 장면만 촬영했기 때문에 4~5일 정도 촬영한 것 같아요.”라고 그녀는 회상합니다.

시각적인 요소와 캐릭터를 넘어, 벨기에 창작자는 영화의 분위기를 조성하기 위해 노력했습니다. 파리 파리 오른쪽. 드라마, 코미디, 열기, 그리고 온갖 종류의 감정이 있습니다. Tollenaere는 “저는 비극과 희극, 무거움과 가벼움 사이의 균형을 정말로 찾고 있었습니다.”라고 말합니다. 목요일. “정치적이지만 영화에는 가벼움도 있습니다. 그것이 저에게 매우 중요했습니다. 왜냐하면 우리가 슬퍼하고 매우 어려운 상황에 있더라도 항상 유머가 있기 때문입니다. 우리가 생존하고 기능하려면 유머가 필요합니다. 특히 이런 주제의 경우 사람들의 비참함만을 보여주기 쉽지만, 저는 그들에게 그들의 강인함과 인간성도 보여주고 싶었습니다. 이들은 비인간적인 상황에 처한 인간들이고 그들의 회복력과 그들의 회복력을 보여주고 싶었습니다. 희망한다.”