Miles는 정기적으로 런던의 어둡고 비가 내리는 거리를 걸으며 도시의 숨겨진 구석에 있는 사람들의 사진을 찍습니다. 그는 관음증적인 나들이에서 얻은 이미지를 Rain Catcher라는 가명으로 소셜 네트워크에 게시하여 충성스러운 추종자를 얻었습니다. 그러나 일이 한두 차례 진행되면서 그의 직업과 그의 존재 자체가 위협받게 됩니다. 익명의 사진작가가 무엇을 하고 있는지 이웃이 알아차린 것 같습니다. 그리고 마일즈는 자신의 사진 중 한 장만이 아닌 신비한 여성을 발견하기 시작합니다.

무슨 일이야!? 그리고 제60회 카를로비바리국제영화제(KVIFF)의 가장 상업적 지향적인 신작 중 하나일까? 글쎄, 당신은 어두운 분위기와 몰입형 영화 경험에 뛰어들 필요가 있습니다. 레인캐처체코 영화제 프록시마 콩쿠르 프로그램에 출연한 미켈레 피아스카리스의 첫 장편영화.

하지만 이것만은 알아두세요: Dudley O’Shaughnessy(최고의 소년)가 Miles를 연기하며 영국 프로덕션의 다른 핵심 플레이어도 알게 될 것입니다. 결국 재능 목록에는 Kate Dickie(부서 Q, 자칼의 날, Kenmure Street의 여러분), 제시 메이 리(그림자와 뼈) 및 Iris Law(예, Jude Law의 모델이자 딸입니다!). 그리고 잔인한 공연 예술 센터이자 거대한 주거 단지인 런던의 유명한 바비칸(Barbican)도 영화의 스타 중 하나입니다.

그리고 카를로비바리 시장은 이렇게 말했습니다. 목 저것 레인캐처 올해 2주년 기념 페스티벌을 위해 주목해야 할 목록에 포함되어 있었습니다.

피아스카리스가 각본을 썼다. 레인캐처 필리포 폴레셀과 함께. 촬영 감독은 Evgeny Sinelnikov이고 편집자는 Mike Pike입니다. James Kermack, Julien Loeffler 및 Polesel은 Cercamon이 판매를 담당하는 영화를 제작했습니다.

목 Fiascaris에게 눈과 귀, 정신을 위한 네오 느와르 모험에 대한 아이디어를 촉발시킨 계기와 그의 모델, 그리고 어떻게 배우들을 모아 Barbican에서 촬영할 수 있었는지에 대해 이야기했습니다.

어떤 영감을 받았나요? 레인캐처?

우리는 2018년에 처음으로 단편영화를 촬영했습니다. 레인캐처). 이 단편영화의 시작은 사실 저와 프로듀서이자 공동 작가인 Filippo가 온라인에서 찾은 무작위 영상이었습니다. 그것은 정말 긴 장면을 담은 이상한 비디오였습니다. 비디오 작가가 사람들로 가득 찬 광장을 원격으로 촬영하는 것이었습니다. 그리고 갑자기 군중 속에서 한 남자가 돌아서서 카메라를 쳐다보더니 꽤 화난 표정을 지었습니다. 그리고 나서 그는 카메라를 향해 걷기 시작했고, 비디오 작가는 계속해서 확대하기 시작했고, 그는 점점 더 가까이 다가갔습니다. 그리고 그 남자가 20야드쯤 떨어지자 카메라맨은 카메라를 치우고 도망갑니다. 그러나 실제로 이 남자는 자신을 보고 있는 것이 아니라 그의 뒤에 있는 기념물, 아마도 건물을 보고 있는 것으로 밝혀졌습니다.

그래서 누군가가 염탐을 당하다가 자신이 염탐을 당했다는 사실을 깨닫고 이를 뒤집는다는 생각이었죠. 그들은 희생자에서 사형집행인으로 변합니다. 그래서 우리는 갑자기 사진 속의 사람을 알아차리기 시작하는 관음증 사진가에 대한 아이디어를 갖게 되었습니다. 우리는 그가 이 사람을 한 번이 아니라 여러 번, 전에는 그 사람의 존재를 인식하지 못한 채 알아차릴 것이라고 생각했습니다.

이름과 직함은 어떻게 되나요? 레인캐처 그런 일이 일어나나요?

요컨대 실제로 그의 이름과 관련된 매우 구체적인 보상이 있습니다. 단편의 마지막 반전은 특징은 다르지만 사운드가 마음에 들어서 이름을 지켰고, 그가 옥상에 자주 노출되고 비바람에 노출되기 때문에 비를 맞는다는 점도 마음에 듭니다. 런던에서는 비가 너무 많이 내립니다.

어떻게 더들리를 주연으로 선택하셨나요?

단편을 만들면서 더들리를 만났는데 그가 단편의 주연을 맡았어요. 그리고 장편 영화에도 캐스팅했습니다. 그와 만나서 리허설을 하고 브레인스토밍을 하다가 장편영화에 대한 아이디어가 더 많아졌다. 캐릭터는 부분적으로 캐릭터 개발에 영감을 주었기 때문에 Dudley와 그의 의견으로부터 약간의 영감을 얻었습니다. 마일즈는 좀 더 내성적이고 조용한 사람으로, 다른 사람의 생활을 지켜보는 편입니다. 왜냐하면 그 자신은 실제로 사회생활을 하지 않기 때문입니다. 그렇기 때문에 그는 창밖을 바라보며 타인의 현실을 들여다본다.

아이리스 법은 어떻게 참여하게 되었나요?

우리의 훌륭한 캐스팅 디렉터 Gary Davy는 다음과 같은 훌륭한 프로젝트를 많이 수행했습니다. 밴드 오브 브라더스 그리고 스티브 맥퀸 영화도 많아요. 그는 Dudley의 열렬한 팬이어서 Dudley가 우리에게 연락을 해주었습니다. Gary는 Cassandra를 연기할 수 있는 여배우 목록을 만들었고 Iris도 그 이름 중 하나였습니다. 카산드라는 노래를 부르기 때문에 가수 몇 명도 제안했지만 노래는 위조되거나 더빙될 수 있기 때문에 더 많은 연주를 할 수 있는 사람이 필요하다고 느꼈습니다.

우리는 아이리스를 보고 “와, 그녀는 정말 흥미롭고 매력적인 것 같아”라고 느꼈고 정말 독특했습니다. 우리는 그녀가 누구인지, 그녀의 가족인지, 아니면 아무것도 바로 알지 못했습니다. 우리는 이 소녀가 정말 흥미로워 보인다고 생각했습니다. 그녀는 이 역할에 완벽하게 적응했고, 심지어 바디랭귀지도 아주 좋은 연기를 펼쳤습니다. 어린 나이에 첫 번째 영화 중 하나였던 그녀는 자신감이 넘쳤고 모든 역동성을 이해했기 때문에 정말 훌륭했습니다.

다른 출연진에 대해 좀 더 이야기해 주세요. 내 말은, 케이트 디키를 어떻게 구했지?

우리 공동제작자들은 그녀와 함께 영화를 만들었고 그녀를 추천했습니다. 그녀는 이 역할에 완벽했습니다. 그의 존재감은 너무나 강하다. 끝까지 대사가 많지 않기 때문에 존재감이 강한 사람, 마일즈를 위협할 수 있는 강인하고 민첩한 사람이 필요했습니다. 그래서 카리스마가 강하고 화면에서 존재감이 강한 사람을 찾고 있었어요. 그래서 케이트는 완벽했습니다. 그리고 그녀와 함께 일하는 것은 정말 멋졌습니다.

그리고 Jessie도 놀라운 일을 해냈습니다. 그녀는 정말 훌륭했습니다. 우리는 그녀에게 다가가서 이 캐릭터를 썼고, 그녀가 바로 그 사람이라는 것이 밝혀졌습니다. 자연스러운 분위기가 바로 우리에게 필요한 것이었습니다. 그녀는 완벽했습니다.

Barbican은 거의 다른 캐릭터처럼 보입니다. 레인캐처…

우리는 즉시 그곳이 완벽한 장소라고 생각했습니다. 그냥 완벽해요. 우선 미로 같으니까요. 완벽한 전망을 제공하는 수많은 창문, 수천 개의 아파트, 세 개의 타워가 있습니다. 그래서 우리는 Miles가 그 중 한 곳에 살고 런던을 여행해야 한다는 것을 알았습니다. 이 타워에 있으면 모든 것을 볼 수 있습니다. 당신은 런던을 발 아래 레고 도시로 거의 볼 수 있습니다. 초현실적이에요.

그리고 그 잔혹한 모습이 분위기를 더해줍니다!

그것은 정말 선구적이고 매우 미래 지향적인 건물이었으며 매우 많은 층을 갖고 있었습니다. 그들은 그것을 건설하는 방법에 대한 유토피아적인 아이디어를 가지고 있었고 그것을 3차원적이고 자급자족할 수 있는 도시로 만들고 싶었습니다.

나는 느꼈다 레인캐처 몰입감 넘치는 분위기가 중요합니다. 누구 또는 무엇에서 영감을 받나요? 그리고 아직 영화를 보지 못한 사람들에게 이 영화를 어떻게 설명하시겠습니까?

우리는 우리가 원하는 것이 무엇인지에 대해 매우 명확한 아이디어를 가지고 있었습니다. 그리고 저는 명확한 영화적 참고자료를 염두에 두고 있습니다. 예를 들어, David Fincher는 자라면서 대학에서도 나에게 큰 영감을 주었습니다. 저는 David Fincher에 대한 최종 논문을 작성했습니다. 세븐 단편영화를 상영할 때에도 그 생각이 계속 떠올랐다. 나는 생각하고 있었다 세븐 컬러 팔레트와 전체적인 연출 스타일 측면에서요. 하지만 시간이 지나면서 나는 브라이언 드 팔마(Brian De Palma) 같은 다른 영화제작자에게도 관심을 갖기 시작했습니다. 저도 마틴 스콜세지 좋아해요.

이번 장편 영화에서는 단편영화의 스타일을 기반으로 빨간색, 파란색 등 더 많은 색상으로 색상 팔레트를 확장했습니다. 우리는 네온 조명으로 빛나는 도시가 있는 매우 어두운 네오 느와르를 원했습니다. 이는 여러분에게 아래쪽의 느낌을 주고 위에서 도시를 보는 것과 같은 느낌을 주기를 원했습니다.

높은 장르라고 표현합니다. 심리 스릴러물입니다. 나에게 그것은 네오 느와르 스릴러이지만 사람들이 그러한 용어 모두에 반드시 익숙하지는 않다는 것을 알고 있습니다.

여기에 비가 다 왔나요? 레인캐처 진짜, 아니면 CGI를 사용해야 했나요?

우리는 CGI가 많이 필요하지 않았고 일부 장면에 약간의 비가 필요했습니다. 하지만 비오는 오프닝 시퀀스에서는 진짜 비가 내린다.

그리고 비가 정말 많이 와서 카메라, 제작진, 캐스팅 측면에서 어려운 일이었습니다. 팀에는 스테디캠과 거대한 우산이 있었고 모두가 따라다니며 집중하고 있었습니다. 하지만 그들은 정말 훌륭한 승무원이고 정말 터프해서 비와 추위도 그들을 괴롭히지 않았습니다. 우리 모두는 그것을 겪었습니다.

다른 비오는 장면에는 차 안에 캐스트가 있고 실제 비가 내리지만 실제로 노출되는 사람은 없습니다. 그런데 그게 큰 문제였고, 밤에 비를 맞으며 촬영하다 보니 날씨도 더 추워졌습니다. 무엇보다 날씨가 정말 운이 좋았습니다.

다음에 무엇을 하고 싶은지 아시나요?

우리는 신체의 변화에 ​​초점을 맞춘 신체 스릴러보다는 신체 공포를 생각합니다. 현대에는 심지어 올해에도 외모를 최적화하고 몸을 바꾸는 것에 대해 이야기하는 것과 의학의 발전으로 사람들이 할 수 있다고 생각하는 이 모든 미친 일들에 초점을 맞추고 있습니다. 그들은 자신이 좋아하지 않는 것은 무엇이든 바꿀 수 있다고 생각합니다. 이 영화는 우리의 현재와 매우 가까운 미래의 극단적인 모습이 될 것입니다. 이는 현재로서는 더 공개하고 싶지 않은 특정 수술입니다. 하지만 그것은 매우 극적이고 놀라운 신체 변화 수술이 될 것입니다.