문학적 인용을 좋아하는 주로 비유적인 화가인 Andrew Salgado는 새로운 작품에서 정물화에 관심을 돌립니다. 더 큰 직관과 자발성을 허용하는 주제를 선호하여 자신의 내러티브 과정에서 벗어나고자 아티스트는 자신의 특징적인 몸짓 표시로 생생한 꽃다발을 렌더링하기 시작했습니다. 각 캔버스에 색상이 잔물결을 일으키며 꽃이 피고 지는 다양한 상태의 양식화된 꽃을 보여줍니다.

Salgado는 열성적이고 절충적인 독자이며, 그의 정물화는 일반적으로 참조가 많은 그의 구성에서 벗어났지만 항상 텍스트와 미술사에서 발췌한 내용을 포함하고 있습니다. 예를 들어, 모든 색조의 파란색으로 가득한 “The Prince”는 편집증과 집착에 빠진 귀족 주인공을 따라가는 Thomas Bernhard 소설에서 등장합니다. 살가도의 그림에서 단일하고 집중된 색상 팔레트와 사방으로 펼쳐진 꽃은 테이블 위에 남겨진 메시지의 열광적인 에너지를 반영합니다.

빈센트 반 고흐의 대명사인 밝은 해바라기 무리에 초점을 맞춘 “Dear Theo”도 있습니다. 제목처럼 오른쪽 하단에 적힌 메모는 네덜란드 화가의 형제이자 오랜 재정 후원자였던 테오에게 보내는 것입니다. 빈센트는 테오에게 이렇게 썼습니다. “이 금과 꽃 톤을 녹일 만큼 가열하는 것은 아무나 할 수 있는 일이 아닙니다.” “개인의 모든 에너지와 관심이 필요합니다.”

이 작업에서는 자신의 에너지와 관심에 적응하는 것도 필수적입니다. 작가는 엄격하고 미리 정해진 길을 따르기보다는 더 많은 자유와 생각이나 연상을 붙잡고 그것과 그림이 주도할 수 있는 능력을 선택했습니다.

영광! 7월 16일부터 8월 15일까지 BEERS London에서 전시됩니다. 인스타그램에서 Salgado를 팔로우하세요.