중세와 르네상스 시대에 바구니는 필수적인 일상용품이었습니다. 슈퍼마켓에는 비닐봉지가 없었고 심지어 재사용이 가능한 토트백도 없었습니다. 또한 시장 농산물로 취급되는 품종부터 재봉 재료를 담는 장식용 용기, 배낭처럼 착용할 수 있는 대형 버전까지 모든 용도로 사용되었습니다. 카디프에 기반을 둔 예술가 루이스 프로서(Lewis Prosser)는 자칭 “터무니없는 바구니 직공”, 민속학, 지역적 정체성 및 문화유산의 중심을 다학문적 실천으로 삼고 있습니다.
Prosser는 의상으로 착용하거나 유서 깊은 조각품으로 전시할 수 있는 조각 바구니를 통해 스토리텔링, 마스크 전통, 공개 행사 및 축하 행사를 활용합니다. 웨일스 공동체는 켈트족 사이에서 유래한 휴일인 크리스마스 기간 동안 여전히 Mari Lwyd를 기념합니다. 리본과 로제트로 장식한 작은 무리의 남자들이 이상한 말의 두개골을 달고 있는 캐릭터의 지휘를 받아 도시를 행진합니다. 또 다른 의식 축제인 론 백작 사냥(The Hunt of the Earl of Rone)은 노스 데번(North Devon)의 콤 마틴(Combe Martin) 마을에서 매년 열리며, 수세기에 걸쳐 업데이트되었지만 그 기원은 기독교 이전 시대에 시작된 것으로 생각됩니다.
같은 프로젝트에서는 제발, Prosser는 mummer 연극이라고 불리는 영국과 아일랜드 민속 공연에 대한 찬사로 음악과 춤을 결합합니다. 이 공연은 종종 휴일 동안 공연되었으며 일반적으로 선과 악 또는 겨울과 봄과 같은 두 반대 세력 간의 전투를 특징으로 합니다.
프로서는 웨일즈와 잉글랜드 남서부에서 발견된 바구니 짜기 기술을 사용하여 고리버들 의상을 만들었습니다. 그는 성명서에서 이 기술이 “우리가 망각할 위험이 있는 필수적인 인간 기술입니다. 이 기술을 잃으면 인간이 된다는 것이 의미하는 것의 일부를 잃는 것을 의미합니다”라고 말했습니다. 의상은 현재 Devon의 Teignmouth 민속 보존 협회 컬렉션에 있으며 수시로 공연에서 계속해서 활성화됩니다.
현재 Prosser는 다음과 같은 공동 프로젝트를 진행하고 있습니다. 카니발과 사순절 사이의 바구니. Pieter Breughel the Elder의 독창적인 그림 “사육제와 사순절 사이의 투쟁”(1559)에서 영감을 받은 Prosser는 건물의 버드나무 덧문, 새장, 스켑이라고도 알려진 짠 벌집을 포함하여 구성의 24개 짠 물건을 출발점으로 삼았습니다. Prosser는 유럽 전역의 바구니 직공 10명과 합류하여 그림의 24개를 재현하고 완성된 작품은 2027년 봄 웨일스 카마던에 있는 Oriel Myrddin 갤러리에 전시될 예정입니다.
프로서는 9월 말부터 시작되는 스페인 부르고스에서 열리는 2026 부르고스 비엔날레의 새로운 공연도 준비 중이다. “이 프로젝트를 위해 저는 “혼볼(Hornball)”이라는 농구를 기반으로 한 정교하고 새로운 스포츠를 디자인할 것입니다(경적 공): 수확의례 축하 행사, 경쟁적인 구기 게임, 휴대용 조각품의 조합입니다.”라고 Prosser는 Colossal과의 인터뷰에서 말했습니다. 자세한 내용은 그의 Instagram을 확인하세요.
