모래 속의 소년들: Larry Stanton의 Flirty Fire Island 사진
메인 이미지무제(파이어 아일랜드, 1975)래리 스탠튼의 사진
그 매력을 상상하기 어렵지 않아요 래리 스탠튼 Fire Island Pines의 사람들이있었습니다. 1976년에 복도 거울에서 찍은 그녀의 누드 자화상을 살펴보세요. 헝클어진 머리, 부드러운 집중력. 황갈색 선은 한때 Speedo가 서 있던 자리를 표시합니다. 그의 포즈는 고대 그리스 조각 스터드인 디스코볼루스(Discobolus)를 연상시킵니다. “등의 아치형, 엉덩이(…)가 그의 모델과 동일하다는 것을 알 수 있습니다.”라고 작가 Michael Bullock은 Zoom을 통해 웃으며 말합니다. “인스타그램에 좋은 미끼가 될 거예요.”
주로 예쁜 소년들의 초상화와 연필 삽화로 잘 알려진 이번 전시는 래리 스탠튼: 친구 + 연인대신 작가의 사진과 영화에 중점을 둡니다. 공동 큐레이터 Bullock과 Stanton 사유지의 관리인이자 연극 및 오페라 감독인 Fabio Cherstich(두 사람 모두 올해 Phaidon이 출판한 Fire Island Art: 100 Years의 장을 기고함)와 대화하면서 두 사람은 이 쇼가 불과 몇 달 전 밀라노에서 커피를 마신 후 함께 열렸다고 설명합니다. 두 사람은 스탠튼의 작품을 그가 기록한 섬으로 다시 가져오려고 점심을 Salone에 두고 왔습니다. 따라서 전시회는 Stanton의 누드 사진과 유사한 해변 별장인 230 Bay Walk에서 일시적으로 열린 후 Fire Island Pines 방문자 센터로 이동하여 2026년 8월 5일까지 전시됩니다. 당시에는 아무도 몰랐지만 Stanton의 사진에는 노화될 기회가 없는 많은 얼굴이 기록되어 있습니다.
맨해튼에서 자동차로 약 2시간, 보트로 약 2시간 거리에 있는 파이어 아일랜드(Fire Island)는 롱아일랜드 남부 해안에 있는 방벽 해변입니다. 32마일에 달하는 깨끗한 해안선은 1920년대와 30년대 이래로 쾌락주의적 자유와 예술적 가능성의 중심지를 조성해 왔습니다. 본토의 적대감과는 거리가 먼 게이 뉴요커들은 주택, 욕망, 커플, 친족 관계에 대한 이성애 규범적 관념을 뒤집어 자신만의 유토피아를 건설하기 위해 파인즈(The Pines)와 체리 그로브(Cherry Grove)로 항해를 떠났습니다. 시간이 지나면서 이 공동체는 섬을 오늘날까지 남아 있는 퀴어 순례지로 변모시켰습니다. Bullock은 “이곳은 이성애자 가족을 위해 지어지지 않은 몇 안 되는 장소 중 하나입니다.”라고 확인합니다. “기존의 사회 구조는 페리에 탑승하자마자 사실상 사라집니다.”
1968년 Stanton은 Quai des Pins에서 은행가 Richard Lambert를 만났고, 그는 그의 평생 동반자이자 후원자가 되었습니다. Fire Island의 집은 Henry Geldzahler, Christopher Isherwood, Ellsworth Kelly 및 David Hockney를 포함한 예술가, 작가 및 친구들을 초대하는 일종의 거실이었습니다. 1974년에서 1978년 사이에 촬영된 이 전시회의 이미지는 스톤월(Stonewall) 이후 에이즈 전염병이 지역 사회를 황폐화시키기 전 잠시 정지된 이 세계를 보존합니다. Stanton은 아직 40세도 되지 않았던 1984년에 AIDS 관련 합병증으로 사망했습니다. 이러한 동성애 이미지는 시간의 한 장소를 포착합니다. 주로 남성들이 넓은 바다로 풀려나는 것을 즐기고 있는 아름다운 신체의 프레임입니다. 모래 위의 소년들의 장난스러운 스냅샷.
“나는 항상 래리의 사진과 그림을 같은 이야기의 두 장으로 간주해 왔습니다. 카메라를 통해 그는 만남을 수집할 수 있었습니다. 그는 거리에서 만난 사람들을 사진에 담았고, 이는 종종 그의 초상화의 출발점이 되었습니다. 체르스티히 말했다. “그림은 결코 단순한 사진의 번역이 아닙니다. 그것은 기억의 행위입니다. 래리는 다큐멘터리 리얼리즘에 관심이 없었습니다. (…) 그는 얼굴의 정서적 진실을 찾고 있었습니다.” Cherstich가 감독한 Super 8 영화 중 “가장 친밀한 작품”으로 묘사되며, 말했다, “그것들은 결코 예술 작품으로 생각되지 않았습니다. 오히려 삶의 조각, 기억, 우정의 조각으로 여겨졌습니다. 사진이 순간 정지하는 경우에도 Super 8 필름을 사용하면 그 순간에 거주할 수 있습니다. 그들은 에이즈 전염병이 지역 사회를 완전히 변화시키기 전의 지역 사회 분위기를 드러냅니다. 그들은 Fire Island가 단순한 장소가 아니라 조건, 즉 친밀감, 욕망, 자유의 공간임을 상기시켜줍니다.
Bullock은 Stanton의 사진이 “일방적인 객관화의 단순한 예가 아닙니다. Stanton이 포착하는 것은 사진가와 피사체 사이의 카리스마, 아름다움, 매력의 상호 교환입니다. 이 사진들은 욕망이 양방향으로 흐르고 보는 행위가 소유 행위가 아닌 공유된 경험이 되는 새로 해방된 동지들 사이의 희롱을 목격합니다. 이는 각 참가자의 눈에서 볼 수 있습니다. 그는 계속해서 이렇게 말합니다. “이 상호주의는 나에게 믿을 수 없을 만큼 감동적이며 매우 섹시하며 여러 면에서 1970년대와 오늘날 파인스 파크웨이를 걷는 모습의 전형입니다.” 아마도 그의 그림보다 스탠튼의 사진에는 대화 기록이 더 많이 있을 것입니다. 빛바랜 이미지는 대상뿐만 아니라 교환의 조건도 기록한다. 스탠튼의 주제는 그에게 매혹되고, 그도 그들에게 매혹됩니다. 1975년의 제목 없는 작품에서는 햇빛에 바랜 트윙크가 하얀 팬티와 칼라를 입은 채 모래 언덕 사이에 서서 벨트 위의 음모를 강조하고 있습니다. 근육질의 핀업과 프로토 캘빈 클라인 슈퍼스타 사이의 어딘가. 게이 마키 마크.
사진과 영화와 함께 David Hockney가 Stanton 및 Lambert in the Pines와 함께 작업한 동안 제작한 자료를 디지털화한 프레젠테이션도 있습니다. Cherstich는 “Hockney가 그를 보는 방식에는 믿을 수 없을 만큼 관대함이 있습니다. Larry는 결코 자의식을 갖지 않으면서 완전히 편안하고, 장난스럽고, 연약하고, 잘생긴 것처럼 보입니다. 그들은 그들이 미술사의 일부가 되기 전에, 이 예술가들이 단지 여름을 함께 보내고, 시간을 공유하고, 열심히 일하고 생활하는 친구였음을 상기시켜 줍니다.”
또한 호크니가 1975년에 그의 여름을 기록한 책에서 최근 디지털화한 슬라이드 쇼가 손님에게 제공되었습니다. 40페이지가 넘는 이미지는 앞으로 나올 호크니의 유명한 “조이너” 콜라주를 예상하는 시퀀스와 모자이크로 구성되어 있습니다. Cherstich는 “매우 친밀하고 섹시하지만 당시의 실제 기록이기도 합니다.”라고 설명합니다. “이러한 이미지를 보면 마치 친구를 보는 듯한 느낌이 들며, 그들이 무엇을 좋아하는지, 어떻게 옷을 입는지, 이 커뮤니티의 에너지를 이해할 수 있습니다.” 그는 우리가 결코 알지 못했던 시대에 대한 향수에 대한 John Koenig의 신조어인 아미모이(anemoie)를 느낀다고 설명합니다. 이와 함께 Stanton이 1978년에 Ken Tyler의 스튜디오에서 촬영한 Super 8 영화가 있는데, 그곳에서 Hockney는 Paper Pools를 촬영하고 있었는데, 이는 한 예술가가 다른 작품을 보고 있는 멋진 모습을 제공합니다.
“Larry의 작업은 아카이브가 단지 과거에 관한 것이 아니라는 점을 상기시켜 줍니다. (…) 아카이브는 사랑, 정체성, 기억, 그리고 서로를 자세히 바라보는 것의 중요성에 대해 시대를 초월한 질문을 계속하기 때문에 살아 있습니다.”라고 말합니다. 체르스티히 오늘 스탠튼의 공명. Stanton이 Hockney의 후계자로 간주된다면, 그들의 공통된 감성은 현대 퀴어 초상화에서 지속됩니다. 드레이크 카(Drake Carr), 해리 프리가드(Harry Freegard), 루이스 프라티노(Louis Fratino), 살만 투어(Salman Toor) 등의 작품이 에로틱한 부드러움을 담고 있다고 생각해보세요. 파이어 아일랜드의 예술 르네상스는 레지던시와 개발 프로그램 덕분에 2010년대부터 성장했습니다. Phaidon Doorstopper의 Bullock 장에서는 이러한 지속적인 유산을 설명합니다. 그는 다음과 같이 썼습니다. “예술가들은 이 장소의 정신과 정신을 미래로 전달하는 그림, 사진, 영화, 조각 및 공연을 만들면서 해변, 태양, 서로를 즐기며 퀴어 조상들과 소통할 수 있었습니다.” »
이 사진들을 Fire Island로 돌려보내는 것은 완전한 원이 되는 것 같습니다. Cherstich에게는 이번이 개인적인 이정표이기도 합니다. 비록 그가 Stanton의 작업을 연구하고 옹호하는 데 수년을 보냈지만, 이번이 섬 자체를 방문하는 것은 이번이 처음입니다. 그는 또한 전시회와 함께 그곳에서 공연도 할 예정이다. 아마도 오늘날의 파인스 주민들과 그로브(Grove) 애호가들은 이 작품들을 보고 애틋함을 느낄 것입니다. 아니면 복도에서 그 덩어리와 장난을 치다가 잡힐 수도 있습니다. 금발의 브란도, 모든 외모와 성욕. Bullock은 이번 전시회가 “그저 섹시한 남자들을 보고 싶어하는 모든 종류의 전통적인 게이 남성을 위한 깊은 역사적, 예술적 수준뿐만 아니라 가장 기본적이고 기본적인 수준(…)에서도 작동한다”고 요약합니다.
Larry Stanton: Friends + Lovers는 이제 Fire Island Pines의 230 Bay Walk에 개장하며 2026년 7월 13일부터 8월 5일까지 방문자 센터에서 계속됩니다.



